設施公共藝術 Facility Public Art
作者：林熹俊
序 台灣當代城市美學的期待 林熹俊
走在招牌林立的台灣街道上，不難發現在一片紊亂的街道設施之中，常常出現所謂的藝術作品，有的讓人眼睛一亮，不由得駐足欣賞；也有的與環境極不協調，像是個龐然大怪物，一個不小心還會被其稜稜角角給絆倒。是美不勝收也好，是抽象難懂也好，他們的背後，有著共同的名字：公共藝術。
「公共藝術」是什麼？在專業領域中，對於公共藝術的界定亦相當具爭議性。也因為具有話題性與爭議性，使得公共藝術成為當代藝術中最被熱切討論的主要議題。不過，儘管包括政策單位、建築界、學界、藝術界、企業界等對於公共藝術議題投以熱切的關注，一般大眾的認知仍停留在初步的階段。對此，文建會在過去幾年來連續舉辦國際性的公共藝術研討會，針對不同主題的公開討論，廣邀各領域的專業意見，引進各國的案例與經驗，積極推動公共藝術的觀念和普羅大眾對於公共藝術的認識，希望因此提升公民美學在台灣社會的發展及具體落實。同時，隨著台灣推行公有建築物工程款百分之一設置公共藝術，資源的挹注使得近幾年來公共藝術作品「量」的成長速度頗為驚人。龐大製作費的背後，令人玩味的是，公共藝術的推動與執行在台灣已有10年之久，隨著經濟的穩定、建設的發達及普及化，人民的生活走向一個更具人性化的階段，不再只是基本生活的需求，而是追求更好的生活空間品質。
東京六本木新城在都市經管中加入公共藝術與設計的元素，Louise Bourgeois的巨大蜘蛛，蔡國強的立體山水，宮島達男數位虛擬的巨大櫃檯，崔正化的兒童機器人，改變人對環境設施的制式看法，美感的增添讓民眾在使用時心情愉快且放鬆，並有「東京街景／街道家具計畫」：內田繁的紅色波浪椅、Karim Rashid的粉紅色巨型雕塑椅……11位世界級藝術家的公共藝術作品分布在大道上，強烈的未來美學卻又符合實用功能，將設施的藝術美學注入六本木新城。
作者
林熹俊
國立台灣師範大學美術系、中原大學室內設計研究所碩士畢業，現任高雄縣政府觀光交通局局長。曾擔任高苑技術學院建築系專任講師、南方藝術雜誌藝術總監、高雄市民間聯合會議召集人高雄市政府－市政顧問、都市設計委員、公共藝術委員、城市光廊第一、二期設計與計畫主持等，做過高雄市公共藝術調查報告、台灣地區戶外藝術調查（高雄區）、高雄捷運公共藝術執行策略研究等專題研究，並參加過南方藝象大展等多項展覽。
本書回歸設置公共藝術基本面，探討設施公共藝術，強調落實整體設施的改善，才能全面性地解決空間紊亂的問題，讓民眾參與討論的設置工程的過程成為作品的一部分，也藉由本土與國際設施案例的介紹，和讀者分享公共藝術對生活的積極面影響。
目錄
序——台灣當代城市美學的期待
1‧找出空間美感——公共藝術與環境的關係
2‧找尋城市新風貌——何謂設施公共藝術？
公共設施的定義與範圍確定
公共藝術的認定區分
3‧創造多元的開放空間——如何有效執行？
創作或設計者面對環境的態度與專業
執行單位的觀念建立與制度的擬定
公共性與民眾的參與多元思考
藝術涵構要素——社會議題與地域風格的建立
4‧空間蛻變之美——案例賞析
城市光廊的空間美學
光之塔
自來水公園
鳳凌廣場（第一期景觀改造）
日本——六本木新城
卡梅爾——藝術家移民小鎮
美國舊金山——索瑪區
5‧理念與執行並重
面對台灣環境現況，執行策略的思考
觀念的建立，工程的執行本身即是一件作品
沒有留言:
張貼留言