西方現代設計的歷史發展與台灣西風東漸的視覺文化

西方現代設計的歷史發展與台灣西風東漸的視覺文化
18世紀中葉—第二次工業革命—設計時代序曲
現代主義風格產生、裝飾完全取消

補充：現代主義風格
現代主義的飾品風格是經過二十世紀初現代藝術的蓬勃發展，立體派、超現實主義、結構主義、未來派、抽象主義和普普藝術多樣造型的影響所發展出來的獨特風格飾品，而在1950～70年代達到其高峰。

整個歐美在1950～70年間瀰漫著現代主義思潮，一些獨立的藝術家和飾品設計藝師紛紛在歐美各大城市（如紐約格林威治村）成立個人工作室製作出極具個人特色和藝術性的純手工飾品。在材質上多使用純銀、K金、銅和各色寶石、半寶石，運用抽象或純粹的幾何形式，他們較注重材質原始的色澤、紋樣、透明度和質感。較不注重如Art Deco 或更早期的新藝術般純粹裝飾的線條。

現代主義的飾品風格有兩大走向：1.抽象簡潔的造型，直接受到二十世紀初現代風格繪畫的影響2.有機造型，注重金銀石材本身的物理特性、手工的觸感，所以在這類飾品上經常可以發現藝術家用工具敲打挖鑿的痕跡，因為那也代表創作過程中自然產生的必然痕跡。其實每件現代主義飾品就像是一個小型的雕塑品，企圖達到現代主義飾品所標榜的Wearable Art -「可佩戴的藝術品」，並且力求做出兼顧實用和精神性的具前瞻性和未來感的飾品。

19世紀西方現代設計歷史源起，末代皇帝(溥儀)西方介入
補充：纏足
1.起源及發展：纏足，究竟何時興起？纏足的始作俑者又是何人？此眾說紛紜，取其較可信者則是始於五代十國。此根據五代時南唐李煜嬪妃窈娘（婀娜多姿的舞孃）用帛纏足的史實。這位縱情聲音，極盡奢華的李後主命窈娘以帛繞足，使之纖小屈突而足尖成新月狀，外著素襪而歌舞。窈娘纏足激起當時婦女爭相仿傚，紛紛以纏足為美、為貴、為嬌、為雅。纏足實在五代後才有之。但舞女窈娘纏足或許只是獨立的事件，宋代以後的纏足風俗非源於此。但我們也可視為「纏足起源之最」。

2.纏足的陋習該始於宋代：宋代時，纏足始見規模。當時出現了大量的文藝作品講述有關纏足的事，而當時社會已能見到纏足之人。不過當時除了一部份纏足者外，其他大部份仍處於天足狀態。元代蒙古人入主中原後，其統治者更是對纏足現象由不反對到欣賞、贊歎。故此，在統治階層提倡贊賞下，元代的纏足之風更甚於宋朝。不過，其時不纏足者仍不少。到了明代纏足風俗進入大盛時期，女子纏足在各地迅速發展。明朝的皇宮，上至皇后下到宮女無不纏足。明代宮中選美，入選的女子不單要樣貌端正，還要當場脫鞋驗腳，看其是否纏足，足是否纏得周正有形，然後才能決定能不能留在宮中。另外，當時以「男子以讀書，女子以纏足與否」作為社會貧間階級的畫分，至此可知纏足的風氣並非日漸消退，，反而隋朝代的更替有越來越激烈變本加厲趨勢。清代，纏足風俗達到了登峰造極的鼎盛時期。這時，雖然清政府在入關後大力禁止纏足，但可惜當時已積重難返，禁亦不止，竟也不了了之。另外，漢族對纏足風的日益興盛和清政府無力禁止，看作是不向清屈服的象徵。這樣，大受鼓舞下，纏足成為民間一股潮流，到了無論任何人娶妻都以「婦人腳大為恥、腳小為榮」，而一般女子以腳小為美，莫不全力裹緊雙足，以達到世俗美人的條件。

末代皇帝中西方文明體現（西風東潮）：
英國家教老師、網球、香菸（洋菸）、眼鏡、腳踏車、照相機、望遠鏡、西裝、禮服、懷錶、洋傘等

食品，地球的能量
綠色設計：綠色生活
有機生活：有機飲食、有機商品、環保生活ex：騎腳踏車
環保生活：垃圾處理問題—分類、減量、再利用
休閒生活：騎腳踏車、室內運動器材
老人服務：醫療、安養院、食衣住行、健康、保健、養生
現代設計思潮：多元性別、懷舊、少數人的需求
以前是設計是多數人服務原則；現在也注重於少數人需求服務，諸如：客製化需求、頂級商品、特殊商品、設計改裝商品。
未來設計思潮是什麼？有可能循環回來。