圖文書的發展-2

二、圖文書第二次文藝復興
如果說第一次圖文整合的出版型態幫美術工作者的位置提高到某種程度的話，那麼第二次由幾米帶動的繪本風潮，則將美術工作者與插畫家取得到與（文字）作者相同的地位。
一九九八年八月，玉山社同時出版了幾米的兩部繪本《森林裡的秘密》與《微笑的魚》，在此之前，玉山社本以出版國外的繪本作品而聞名，如《閣樓上的光》、《人行道的盡頭》（以上為謝爾．希爾弗斯坦的作品，1995年9月、11月）、《瑪塞林為什麼會臉紅》、《哈吾爾‧塔布林－－不會騎自行車的自行車師傅》（以上為桑貝的作品，1997年9月）及《星星還沒出來的夜晚》（米謝．勒繆的作品，1998年5月)(米謝．勒繆（Michele Lemieux) ，1955年生，現居加拿大，以自由創作為業，並在當地的大學插畫系任教。其繪製插圖並已出版的書籍數量極多，主要出版地為德國、法國、加拿大和美國，台灣已出版的作品為《星星還沒出來的夜晚》。)等書，但並未引起風潮，主要原因是玉山社並非是主流出版社，加上繪本的讀者向來只是小眾，所以幾米的這兩部作品在市場上也未造成轟動。不過卻有不少出版同業已經注意到幾米這號人物，較細心敏銳的讀者也能發覺到他的畫作風格非常類似法國的繪本大師桑貝一樣流暢自然。當時《森林裡的秘密》書腰上的文案：「沒有夢的城市，好寂寞。」的確震撼了不少讀者的心。如果不看其中插畫，只是細細品味書中的文字，或許很多人會認為這又是哪一位詩人的新作。
森林裡瀰漫著輕快的音樂，小兔兒和我在漂浮的枕木上，一步步向前跳耀。
樹林向後倒退，樹葉隨風飛舞。
我沉浸在悠揚的音符中，想起以前作過的夢。（幾米，1998a）


我看見一隻魚，一隻對我微笑的魚。
不管白天，夜晚，每當我經過時，她總是搖搖擺擺的游向我，對我微笑。
不論天晴，天雨，她似乎都在等著我，等著我給她一個深情凝視的眼神。
我想擁有這隻魚。
我帶著一隻魚，一隻對我微笑的魚回家。
我對她說話，她搖一搖尾巴，對我微笑。
我看電視到深夜，她無聊的吐了幾個氣泡，對我微笑。
洗澡的時候，她眷戀的陪在我身邊，對我微笑。
她始終帶著微笑的表情。我喜歡這隻魚。
我擁有一隻像狗一樣忠心，像貓一樣貼心，像愛人一樣深情的魚。（幾米，1998b）
當時像幾米這樣身兼文字與繪畫的創作者著實不多，其能展現驚人的創作力和多變的敘事風格的更是少之又少，不過類似這種方式出書的美術工作者卻一夕之間暴增了起來，較有名的是《紅膠囊的悲傷1號》（紅膠囊，1998年6月，大田）、《交換日記》（張妙如、徐玫怡，1998年10月，大塊）、《尋找樂園》（徐秀美，1998年11月，麥田）、《陪孩子一起作夢》（李純慧，1998年11月，玉山社）、《旋轉花木馬》（可樂王，1998年12月，大田）等等。這些作品的內容、型態、繪畫風格、文字表現完全不一樣，如《紅膠囊的悲傷1號》偏實驗性，《交換日記》類似塗鴉，《尋找樂園》又是正統的水彩素描畫，但他們的共同點就是文字與繪畫都是自己來。
一九九九年二月，幾米的第三本作品《向左走‧向右走》面世，出版商改由同樣是致力於繪本文學，但更有大眾市場及競爭力的格林文化發行。剛開始這本書也未造成轟動，不過由於內容是男女之間的愛情故事，沒多久就開始像傳染病一樣大流行。口耳相傳的結果，一夜之間「幾米」這個名字馬上成為台灣繪本文學的代言人，而《向左走‧向右走》也獲選為誠品年度推薦選書與金石堂十大最具影響力的書。接著同年五月、九月又推出了《聽幾米唱歌》與《月亮忘記了》兩部作品，同樣深受讀者歡迎。而在兩千年的台北國際書展上，幾米的魅力更是空前，其作品也受國際出版界青睞，陸續賣出德、美、法、日、義、希臘、韓及大陸的版權，為國爭光，也使台灣的繪本文學在國際間取得了一個重要的位置。

幾米的成功，為許多美術工作者及插畫家打了一劑強心針，除了紅膠囊、可樂王、張妙如、徐玫怡與幾米本人陸續有令人驚艷的新作外，許多原本是純藝術畫家、筆記書的畫者、擅長玩繪圖軟體的技術編輯，還有一些美術科系的在學生也磨刀霍霍，悉數加入戰場。 (類型的書有：《文學漂鳥》（雷驤，2000年2月，遠流）、《當旅人遇見旅人》（林耀堂，2000年10月，麥田）、《天使的聲音》（邵婷如，2000年11月，方智）、《魚戲人間》（小魚，2001年5月，天下）、《品味幸福》（粟耘，2001年5月，天下）、《狗兒哈利的自言自語》（李檬，1999年9月，小知堂）、《決心去旅行》（林君萍，1999年10月，小知堂）、《擁抱心潔》（李心潔，2001年，平裝本）、《林麗琪的秘密花園》（林麗琪，2001年4月，大樹）、《行旅畫帖》（雷驤，2002年10月，馬可孛羅）等。)
 但問題是並非人人都能文字與繪畫皆俱，怎麼辦？當然窮則變，變則通，出版社則想出了一個投機取巧的辦法－－那就是「分工合作」。美術工作者會畫，文字工作者會寫，兩相配合，自然兩全其美。(這類型的書有：《2025新小王子21世紀地球探險》（陳樂融著，平野文子繪圖，1999年10月，商智文化）、《愛情詩流域》（張曼娟著，那鈺婕繪圖，2000年1月，麥田）、《等待王子一百年》（葉姿麟著，邵昀如繪圖，2000年8月，紅色）等。)
找不到文字工作者呢？無所謂，把經典文學配上彩色插圖，舊瓶裝新酒，美美的書讀者照樣捧場。(這類型的書有：《城南舊事》（林海音著，關維興繪圖，2000年5月，格林）與《桂花雨》（琦君著，黃淑英繪圖，2000年7月，格林）等。)找不到美術工作者呢？那也無妨，就請攝影師用拍照的方式，或用電腦軟體合成拼貼也有相同效果。(這類型的書有：《卡布奇諾e畫布》（J/infidel，2001年1月，維京）與《不連續記憶體》（剪花王子，2001年12月，田園城市）。)但若國內找不到適合的作者呢？不怕，台灣讀者早已國際化，把歐美、日本的書買來翻印一樣賣。(這類型的書有：《靈魂的出口》（米蘭‧昆德拉等著，布赫茲繪圖，1998年2月，格林）、《橄欖色的托斯卡那在唱歌》（花園理惠著，朝倉美繪圖，1999年5月，墨刻）與《寂寞國的殺人》（村上龍，1999年6月，紅色）等族繁不及備載。)只要掌握住大原則，圖像＋文字，無所不用其極，自然有市場。
摘自http://forum.pchome.com.tw/content/78/17946